Jisoo, thành viên của nhóm nhạc BLACKPINK, đã trở thành một trong những ngôi sao K-pop may mắn nhận được sự ưu ái từ nhà mốt Dior. Trong những cột mốc quan trọng của sự nghiệp cô, Dior đã dành tặng Jisoo những thiết kế biểu diễn custom độc đáo, thể hiện sự quan tâm và đánh giá cao của nhà mốt này đối với nữ thần tượng.

Thiết kế đầu tiên do Maria Grazia Chiuri, cựu giám đốc sáng tạo của Dior, thực hiện cho Jisoo đã được ra mắt trong đêm diễn encore tại Hàn Quốc, đánh dấu sự kết thúc của chuyến lưu diễn thế giới BORN PINK. Bộ trang phục này đã phá vỡ kỷ lục và thể hiện sự giải phóng phái đẹp thông qua thiết kế thông minh và nhẹ nhàng. Chiếc váy voan mỏng và xòe rộng không đặt ra bất kỳ thử thách nào khi Jisoo thực hiện vũ đạo, thể hiện sự công năng và tinh tế trong thiết kế của Maria Grazia Chiuri.

Sau đó, Jonathan Anderson, người kế nhiệm Maria Grazia Chiuri, cũng đã tạo ra một thiết kế custom cho Jisoo khi cô tái hợp với BLACKPINK để khởi động DEADLINE World Tour. Thiết kế này thể hiện phong cách mới của Dior dưới thời Jonathan Anderson, với sự kết hợp giữa sắc màu tươi mới, cấu trúc điêu khắc và phom dáng hình khối thổi phồng. Chiếc váy hồng với áo quây xếp nếp bất đối xứng và chân váy đắp chéo đã làm nổi bật vẻ trẻ trung của Jisoo trên sân khấu.

Có thể thấy, Jisoo đã nhận được sự đãi ngộ lớn từ Dior do cô là một trong những ngôi sao K-pop hàng đầu, với sự nghiệp solo và nhóm nhạc thành công. Cô cũng thể hiện được sự tinh tế và phong cách khi diện những thiết kế custom của Dior, giúp nhà mốt này tăng cường hình ảnh và thương hiệu. Qua những thiết kế này, Dior đã thể hiện sự quan tâm và đầu tư vào Jisoo, một trong những đại sứ thương hiệu quan trọng của họ.

Không chỉ dừng lại ở đó, mối quan hệ hợp tác giữa Jisoo và Dior còn thể hiện sự hỗ trợ và đồng hành trong suốt sự nghiệp của cô. Với vai trò là một trong những đại diện của Dior, Jisoo đã thể hiện sự chuyên nghiệp và tinh tế trong từng lần xuất hiện, giúp tăng cường hình ảnh của nhà mốt này trong mắt công chúng.

Nhìn chung, sự hợp tác giữa Jisoo và Dior đã mang lại nhiều thành công và dấu ấn trong sự nghiệp của cô. Với những thiết kế custom độc đáo và phong cách, Jisoo đã thể hiện sự tỏa sáng và tinh tế trên sân khấu, giúp cô trở thành một trong những ngôi sao K-pop hàng đầu và là đại sứ thương hiệu quan trọng của Dior. Dior đã và đang tiếp tục là một trong những nhà mốt hàng đầu thế giới, với những thiết kế đẳng cấp và tinh tế, và Jisoo sẽ tiếp tục là một trong những đại diện tiêu biểu của thương hiệu này.

Trong thế giới thời trang đang không ngừng phát triển, gam màu xanh sky blue đã nổi lên như một xu hướng mới, mang lại sự tươi sáng và trẻ trung cho người mặc. Để tạo nên sự cân bằng và đồng bộ cho bản phối, các chuyên gia thời trang khuyên nên kết hợp màu xanh này với các gam màu trung tính như trắng, đen hoặc xanh dương đậm. Việc sử dụng những màu sắc này trên các phụ kiện như giày, túi xách, màu tóc, trang sức không chỉ giúp tạo nên hình ảnh tinh tế và sành điệu mà còn thể hiện sự tinh tế trong cách phối đồ.

Sự kết hợp đa chất liệu đang trở thành một trong những xu hướng nổi bật trong thời trang hiện nay. Việc phối hợp các chất liệu như ren, gấm Jacquard, ren và lụa trên cùng một thiết kế mang đến góc nhìn mới mẻ và ấn tượng cho các trang phục màu xanh da trời. Không chỉ tạo nên sự đa dạng về kết cấu, sự kết hợp này còn giúp tăng thêm sự thu hút cho người mặc, biến họ trở thành tâm điểm của mọi sự chú ý.

Đối với các buổi tiệc tối sang trọng, tiệc cocktail hoặc sự kiện thảm đỏ, các thiết kế đầm dự tiệc màu xanh sky blue là sự lựa chọn hoàn hảo. Các ngôi sao như Hoa hậu Tiểu Vy, Á hậu Quỳnh Anh, ca sĩ Thanh Lam đã gợi ý những thiết kế đầm dự tiệc kiêu sa và quyến rũ với màu sắc này. Sự xuất hiện của họ trên thảm đỏ với những bộ cánh tuyệt đẹp đã chứng minh sức hút không thể chối cãi của màu xanh sky blue trong thế giới thời trang.

Để tạo nên sự nổi bật cho các thiết kế đơn sắc, các nhà thiết kế thường gửi gắm các chi tiết họa tiết độc đáo. Sắc xanh da trời tươi sáng có thể mang đến góc nhìn mới lạ khi kết hợp cùng gam màu bạc silver óng ánh phản chiếu ánh sáng. Sự kết hợp này không chỉ mang đến sự tinh tế và sang trọng cho người mặc mà còn giúp họ tỏa sáng trong mọi dịp. Không chỉ dừng lại ở đó, sự kết hợp này còn mở ra một không gian rộng lớn cho sự sáng tạo và đổi mới trong thế giới thời trang.

Xu hướng màu xanh sky blue trong thời trang không chỉ là một sự thay đổi ngắn hạn mà còn đại diện cho một phong cách sống tích cực và trẻ trung. Việc lựa chọn màu sắc này không chỉ giúp người mặc thể hiện phong cách mà còn thể hiện sự quan tâm đến những xu hướng mới nhất trong thế giới thời trang. Trong tương lai, có thể chúng ta sẽ tiếp tục thấy sự phát triển và đổi mới của màu xanh sky blue trong các bộ sưu tập thời trang, và cách mà các nhà thiết kế tiếp tục làm mới và sáng tạo với màu sắc này vẫn là một điều đáng chờ đợi.

Tối ngày [ngày diễn ra], bến cảng sông Hàn, thành phố Đà Nẵng đã trở thành backdrop cho một sự kiện thời trang hoành tráng và chưa từng có – Paint my love | Nơi pháo hoa rực rỡ của nhà thiết kế VUNGOC&SON. Không chỉ đơn thuần là một show diễn thời trang, sự kiện này đã thổi bùng lên một bản giao hưởng thị giác độc đáo, kết hợp tinh tế giữa thời trang, văn hóa và tinh thần lễ hội đặc trưng của miền Trung.

Để tạo nên những khoảnh khắc nghệ thuật đáng nhớ này, ê-kíp của thương hiệu VUNGOC&SON đã dành nhiều tháng làm việc không ngừng nghỉ. Sự kiện với quy mô hoành tráng này đã quy tụ hơn 1000 nhân sự từ nhiều lĩnh vực khác nhau, bao gồm kỹ thuật, dàn dựng, hậu kỳ, bảo vệ, đầu bếp và cả đội ngũ dựng sân khấu, tất cả đều hoạt động không ngừng nghỉ trước thềm show diễn.

Sự kiện Paint my love | Nơi pháo hoa rực rỡ được tổ chức với sự hợp tác cùng Uỷ ban Nhân dân Thành phố Đà Nẵng và Sở Văn hoá Thể thao và Du lịch cùng các cơ quan ban ngành để thực hiện show diễn. Concept của sự kiện đã được ấp ủ suốt 6 tháng với 4000 giờ từ việc lên ý tưởng cho đến triển khai thực hiện. Điều này đã tạo ra 140 thiết kế từ ready-to-wear đến couture mang hơi thở Cruise – mỗi thiết kế là một câu chuyện văn hóa được kể bằng màu sắc và kỹ nghệ của VUNGOC&SON.

Chỉ trong vòng 72 giờ, ê-kíp sản xuất đã biến một không gian ngoài trời ven sông thành một đại cảnh sân khấu thời trang đẳng cấp. Đây là nơi giao thoa giữa nghệ thuật trình diễn và vẻ đẹp thiên nhiên đặc hữu của thành phố Đà Nẵng. Runway của VUNGOC&SON lần này dài đến 300m trong không gian gần 1000 mét vuông ở bến cảng dành riêng cho sự kiện. Sàn runway chạy dọc theo bờ sông Hàn thơ mộng cùng với hàng chục bậc cầu thang thách thức người mẫu biểu diễn.

Đây là lần đầu tiên VUNGOC&SON thực hiện một show diễn ngoài trời với không gian mở hoàn toàn, nơi chỉ có thiên nhiên và nghệ thuật đối thoại trực tiếp. Sàn runway dài kỷ lục này đánh dấu kỷ lục sàn runway dài nhất trong các Fashion show tại Việt Nam.

Để có thể hiện thực hóa một sự kiện quy mô ngay tại khu vực bến du thuyền Bạch Đằng, ê-kíp đã phải tạm di dời toàn bộ hệ thống bán vé tàu thuyền và các công trình phụ trợ xung quanh. 150 người mẫu và diễn viên quần chúng đã tham gia vào show diễn. Bối cảnh sông Hàn thơ mộng bỗng trở thành sàn diễn nước với 4 du thuyền lớn làm bối cảnh sân khấu cùng các thuyền lớn nhỏ chạy dọc theo bờ sông, tạo hiệu ứng một thành phố hiện đại năng động.

Show diễn kết thúc với 5 phút bắn pháo hoa, khép lại một đêm thời trang bằng cú nổ mãn nhãn chưa từng có, khẳng định độ chịu chơi nghệ thuật của nhà thiết kế VUNGOC&SON.

Trong thế giới thời trang hiện đại, nơi mà cá tính và sự tự biểu đạt được coi trọng, thế hệ Gen Z đang không ngừng tìm kiếm những thương hiệu mới mẻ, mang tinh thần bản địa và ngôn ngữ thị giác riêng biệt. Các thương hiệu thời trang địa phương của Thái Lan đã bắt đầu khẳng định bản sắc riêng của mình, tạo ra những sản phẩm không chỉ hợp xu hướng mà còn đáp ứng nhu cầu của Gen Z về cả ngoại hình và trải nghiệm cá nhân.

Một số thương hiệu thời trang Thái Lan đã nổi tiếng và được yêu thích không chỉ tại Thái Lan mà còn trên toàn châu Á. Trong số đó, có thể kể đến Gentlewoman, một cái tên đã ‘khuấy đảo’ cộng đồng Gen Z, đặc biệt là với những chiếc túi tote canvas mang logo đặc trưng. Không chỉ dừng lại ở đó, Gentlewoman còn xây dựng một hình ảnh thương hiệu mạnh mẽ về nữ quyền hiện đại, sự tự tin và phong cách độc lập. Các thiết kế của Gentlewoman thường mang vẻ đẹp nữ tính, tối giản nhưng không kém phần cá tính, phù hợp với các cô gái yêu thích phong cách thanh lịch nhưng vẫn muốn giữ bản sắc Đông Nam Á.

Một thương hiệu khác cũng đại diện cho tinh thần nữ tính hiện đại của thời trang Thái là Sretsis. Với màu sắc retro và cảm hứng lãng mạn đặc trưng, Sretsis đã tạo nên một phong cách riêng biệt. Các thiết kế của Sretsis luôn ngập tràn họa tiết độc quyền, phom dáng bồng bềnh, chất liệu mềm mại như voan, ren hay lụa, tạo nên một phong cách lãng mạn và mơ mộng.

Nếu bạn là người yêu thích phong cách minimalism hiện đại, Stolen Stores có thể là địa chỉ yêu thích của bạn. Với bảng màu trung tính đặc trưng và thiết kế tinh giản nhưng không bao giờ mờ nhạt, Stolen Stores đã trở thành một trong những thương hiệu thời trang hàng đầu của Thái Lan. Các item chủ đạo của Stolen Stores như blazer oversize, áo tank top chất thun co giãn, chân váy ngắn hoặc dài đều dễ phối, dễ ứng dụng trong nhiều hoàn cảnh.

WACAY, một thương hiệu thời trang trẻ của Thái Lan, mang đến cảm giác tự do, phóng khoáng và cực kỳ đời thường. Không quá hầm hố hay ‘logomaniac’ như nhiều thương hiệu streetwear truyền thống, WACAY chọn hướng đi ngược dòng: tập trung vào những item tối giản nhưng có phom dáng đẹp, chất liệu tốt và dễ phối.

Lyn, một trong những thương hiệu thời trang & phụ kiện cao cấp của tập đoàn Jaspal (Thái Lan), là lựa chọn hàng đầu của Gen Z khi cần đầu tư một món item chất lượng cao hay cho những buổi gặp mặt quan trọng. Với loạt thiết kế túi xách, giày dép và phụ kiện theo tinh thần nữ tính, hiện đại, Lyn đã khẳng định vị thế của mình trong thế giới thời trang.

Những thương hiệu này đã chứng minh rằng, trong thế giới thời trang đa dạng và phong phú, sự tự biểu đạt và cá tính vẫn luôn là những giá trị được coi trọng. Việc xuất hiện của các local brand Thái Lan đã mang đến một làn gió mới mẻ, thổi bùng lên hy vọng về một thế giới thời trang đa dạng và đầy màu sắc.

Nguyễn Công Trí, một biểu tượng thời trang hàng đầu tại Việt Nam, vừa bị tạm giữ hình sự liên quan đến một đường dây mua bán và tổ chức sử dụng trái phép chất ma túy. Thông tin này đã gây ra một chấn động mạnh mẽ trong cộng đồng thời trang và công chúng, bởi lẽ Nguyễn Công Trí luôn được biết đến với sự nghiệp lẫy lừng và nhiều bộ sưu tập được yêu chuộng trên toàn thế giới.

Sinh năm 1978 tại Đà Nẵng, Nguyễn Công Trí là ủy viên của Hiệp hội Thời trang châu Á và đã thành lập thương hiệu riêng của mình từ năm 2009. Các bộ sưu tập của anh đã từng xuất hiện tại những tuần lễ thời trang quốc tế lớn và được nhiều ngôi sao nổi tiếng thế giới lựa chọn, bao gồm Beyoncé, Miley Cyrus, Jennifer Lopez, Charlize Theron, Michelle Obama, Zendaya, Rosé (Blackpink), Rebecca Ferguson… Tại Việt Nam, Công Trí cũng là người đứng sau loạt thiết kế cho nhiều ngôi sao hàng đầu như Hồ Ngọc Hà, Thanh Hằng, Hoàng Thùy…

Sau hơn 20 năm làm nghề, Nguyễn Công Trí vẫn giữ được sự riêng tư và kín tiếng về đời tư của mình. Anh từng chia sẻ rằng anh thích giữ sự riêng tư, vì muốn hình ảnh của mình gây tò mò với công chúng. Việc giữ kín đời tư đã giúp anh duy trì một hình ảnh tinh tế và sang trọng trong mắt công chúng.

Trước đây, Công Trí cũng từng lên tiếng về những điều tiếng xoay quanh mình trong một buổi trò chuyện với MC Tùng Leo vào năm 2019: “Tôi nghĩ khi đã làm nghề sáng tạo, bạn phải chấp nhận đối diện với thị phi. Nó như một phần đi kèm của sự nổi bật”. Quả thực, với sự nghiệp thành công rực rỡ, Công Trí vẫn thừa nhận rằng hành trình đến với thời trang cao cấp không phải lúc nào cũng trải hoa hồng. Anh từng đối mặt với nhiều áp lực, từ mặt bằng, lương nhân viên cho đến bài toán “cơm áo gạo tiền”. Để tồn tại, anh buộc phải làm tốt vai trò kinh doanh, nhưng chưa bao giờ để bản thân mất đi cảm hứng nghệ thuật.

Nhà thiết kế này cũng bày tỏ quan điểm của mình về sự giàu có và thành công: “Với tôi, giàu có không phải đích đến cuối cùng. Dù thành công cỡ nào thì tối về ai cũng muốn ngủ một giấc yên. Tôi không đi thiền, nhưng cả cuộc đời của tôi đã là một hành trình thiền rồi. Quan trọng nhất là suy nghĩ, giữ cho tâm mình được tịnh”. Lời chia sẻ này đã cho thấy một góc nhìn sâu sắc về cuộc sống và sự nghiệp của Nguyễn Công Trí, một người đã đạt được thành công nhưng vẫn giữ được sự khiêm nhường và ý thức về giá trị đích thực của cuộc sống.

Hiện tại, thông tin về việc tạm giữ hình sự Nguyễn Công Trí vẫn đang được cơ quan chức năng điều tra và làm rõ. Công chúng đang chờ đợi thông tin chính thức và chi tiết hơn về vụ việc này. Trong khi đó, sự nghiệp và hình ảnh của Nguyễn Công Trí đang bị ảnh hưởng nghiêm trọng bởi những thông tin này.

Thời trang và tôn giáo – sự kết hợp thiêng liêng trong thế giới hiện đại

Trong suốt lịch sử, trang phục tôn giáo đã giữ một vị trí quan trọng trong việc thể hiện sự tôn kính và lòng devotional. Từ thời trung cổ, trang phục của các tu sĩ, áo lễ linh mục, khăn trùm đầu của nữ tu… không chỉ mang ý nghĩa về chức năng mà còn truyền đạt hệ giá trị thiêng liêng. Màu sắc, chất liệu và hình dáng của trang phục được mã hóa chặt chẽ, tạo nên một ngôn ngữ hình ảnh riêng biệt.

Thế giới thời trang hiện đại cũng đã lấy cảm hứng từ tôn giáo để tạo ra những bộ sưu tập đặc biệt. Các nhà thiết kế thời trang hàng đầu như Riccardo Tisci của Givenchy và Jean Paul Gaultier đã đưa các yếu tố tôn giáo vào trong thiết kế của mình. Riccardo Tisci đã lấy cảm hứng từ Gothic Công giáo, với ren đen, mạng che mặt, thánh giá, và bầu không khí nhà nguyện Tây Ban Nha thế kỷ XV. Jean Paul Gaultier cũng đã gây sốt với bộ sưu tập Thu – Đông 2007 Couture, khi đưa hình ảnh Madonna và các yếu tố tôn giáo khác lên sàn diễn.

Met Gala 2018 với chủ đề “Heavenly Bodies” đã trở thành một cơn địa chấn văn hóa, khi các nhà mốt từ Pháp, Ý, Mỹ đồng loạt thắp sáng một đêm catwalk bằng hình ảnh của Giáo hoàng, thánh đường, linh mục và nữ tu. Các nhà thiết kế như Thom Browne đã tạo ra một nghi lễ lạnh lùng của sự phục sinh với những chiếc áo chùng, giày hình cột đá, váy tang trắng với kết cấu điêu khắc.

Các nhà thiết kế như Dior, Valentino và Dolce & Gabbana đã đưa tôn giáo vào trong thiết kế của mình, biến runway thành giáo đường. Bộ sưu tập Alta Sartoria dành cho nam giới của Dolce & Gabbana đã mang đến sự kết hợp tuyệt vời giữa đức tin và nghệ thuật thủ công.

Sự trỗi dậy của thời trang hoài cổ đang phản ánh sự tìm kiếm ý nghĩa của Gen Z và Millennials “với sự bấp bênh mà nhiều người trẻ đã trải qua”. Giới thời trang đang theo đuổi “sự khác biệt” trong giới hạn nghiêm ngặt của những chân trời quen thuộc. Hashtag #HeavenCore đã bùng nổ trên Instagram, tràn ngập thánh giá, vầng hào quang, áo tu sĩ biến tấu thành crop top. Gen Z coi trang phục là sự cứu rỗi dưới góc nhìn hậu hiện đại.

Như vậy, sự kết hợp giữa thời trang và tôn giáo không chỉ là một xu hướng mà còn là một cách để các nhà thiết kế thể hiện sự sáng tạo và tìm kiếm ý nghĩa trong thế giới hiện đại. Qua đó, chúng ta có thể thấy rằng thời trang không chỉ là một ngành công nghiệp mà còn là một hình thức thể hiện văn hóa và tinh thần của con người.

Met Gala và các sự kiện thời trang khác đã chứng minh rằng sự kết hợp giữa thời trang và tôn giáo có thể tạo ra những điều thú vị và mới mẻ. Thời trang không chỉ là về quần áo mà còn là về văn hóa, tinh thần và con người.

Tiên Nguyễn, cô con gái của cựu diễn viên Thủy Tiên, vừa tạo nên sự chú ý lớn trong giới thời trang khi chia sẻ hình ảnh gặp gỡ danh ca Cher tại sự kiện thời trang cao cấp Alta Moda của Dolce & Gabbana tại Italy. Trong sự kiện này, Tiên Nguyễn đã diện một chiếc đầm ren xuyên thấu, phối với phụ kiện ánh kim bao gồm bờm đính đá, túi mini và vòng cổ hình chữ thập. Phong cách của cô đã nhận được nhiều sự quan tâm và ngưỡng mộ từ công chúng.

Trước đó một ngày, tại một bữa tiệc khác, Tiên Nguyễn cũng đã gây ấn tượng với một chiếc đầm đính cườm, bên trong là lớp lót định hình bằng satin. Người đẹp 28 tuổi này đã chứng minh khả năng tôn lên vẻ đẹp của mình với các thiết kế thời trang cao cấp. Trong gần 10 năm qua, Tiên Nguyễn đã xây dựng một phong cách riêng, mang đậm tính gợi cảm và hợp mốt. Cô thường ưu tiên những thiết kế ôm sát, tôn lên ba vòng của mình. Các chi tiết đính kết, in hoặc thêu họa tiết trên trang phục của cô luôn nổi bật và thu hút sự chú ý.

Làm việc trong ngành thời trang xa xỉ, Tiên Nguyễn sở hữu một tủ đồ phong phú với nhiều thiết kế của các thương hiệu nổi tiếng như Chanel, Versace, Dolce & Gabbana, Zimmermann. Cô thường chọn đầm midi hoặc đuôi cá khi dự sự kiện hoặc tiệc tùng. Tiên Nguyễn cũng thích dùng nhiều phụ kiện để bộ cánh của mình thêm sinh động và điệu đàng. Cô không theo đuổi phong cách tối giản hay ‘sang trọng thầm lặng’ như nhiều fashionista hiện nay.

Để duy trì sắc vóc, Tiên Nguyễn tập yoga bay bên cạnh gym. Cô cũng tập trung ăn nhiều rau củ, hoa quả, hạn chế tinh bột. Đời thường, cô cũng trung thành với váy ôm, thường kết hợp với giày dép cao gót để hiện sự nữ tính. Khi ra ngoài, Tiên Nguyễn chuộng trang điểm tông nude, nhấn bằng mắt khói – phong cách được nhiều fashionista quốc tế yêu thích. Thời trang đường phố của cô cũng thể hiện vẻ năng động với váy bodycon, sneakers và túi Dolce & Gabbana.

Tiên Nguyễn sinh năm 1997, là con đầu lòng của cựu diễn viên Lê Hồng Thủy Tiên và ông Johnathan Hạnh Nguyễn. Cô nổi tiếng với sở thích chơi hàng hiệu, thường xuyên cùng mẹ đến các tuần lễ thời trang lớn nhất thế giới. Tiên Nguyễn tốt nghiệp ngành quản trị kinh doanh tại London, sau đó lấy bằng thạc sĩ quản trị hàng không. Hiện cô điều hành công ty thời trang chuyên phân phối dòng cao cấp.